Mike - Mode/Beauté - Nu Artistique - Paysage, Portrait, Urbain……

Attiré par l’art et par tous ce qui s’y rapporte, Mike est très vite tombé dans les vagues de la photographie. Particulièrement talentueux dans le domaine de la mode/beauté et du nu artistique, il s’abandonne également aux paysages, portraits, aux photos urbaines…. Complet, créatif et talentueux, il respire la vitalité, l’amour et la passion. A découvrir !

1- Comment et pourquoi avez-vous commencé à photographier ?
Je pense que la photo est une suite logique dans mon histoire personnelle. Je dessine depuis l’enfance, je suis ensuite passé à la peinture à l’huile, il y a eu ensuite la photo. Le fait est que je trouvais contraignant le fait de faire poser un modèle des heures, plusieurs jours de suite, pour un tableau. J’en suis venu à photographier les poses pour pouvoir peindre à mon aise d’après cliché.
Une fois l’œil derrière l’objectif… ben il y est resté.

2- Pourquoi le studio ? Qu’est-ce qui vous a donné envie de travailler avec des lumières artificielles ?
Un vieil adage de photographe dit en gros : «…Le studio à une grande qualité et un grand défaut : c’est tu que tu y fais ta lumière… ».
Le défi technique m’a tout de suite intéressé. Mais la réalité est que la lumière me fascine.
Elle représente pour moi une entité à part entière qu’il faut séduire et manipuler pour arriver à lui faire donner le meilleur au sujet qu’elle enveloppe. Elle peut avoir mauvais caractère mais quel bonheur à la côtoyer et à apprendre d’elle ;-).
Pour compléter ta question je ne fais pas que du studio ou de l’éclairage artificiel. Aimer la lumière ne veut pas dire tomber amoureux d’un générateur … ce serait un peu restrictif.

3- Quel matériel utilisez vous ? Qu’est-ce qui a motivé votre choix ?
Je suis fidèle à Canon question boîtier. La qualité d’image et le rendu des couleurs de la marque m’ont toujours satisfait. En studio je travaille souvent avec un 70-200mm et une focale fixe de  90mm (Tamron pour cette dernière).
Question lumière, je me sers d’un générateur Profoto que j’ai touché d’occasion à un excellent prix et qui me permet un éclairage complexe en asymétrie sur trois sorties.
Pour l’extérieur j’envisage d’investir dans de l’Elinchrom, dont je trouve le rapport qualité prix très intéressant.

4- Comment se présente votre studio ? Pouvez vous nous expliquer le placement des sources ?
Mon studio principal, je le dois principalement à la très grande tolérance de mon épouse qui a accepté
De voir notre salon transformé en studio modulable. (Merci ma chérie !). C’est suffisant pour de la beauté, du nu, voir de la mode « statique ». Je fréquente parallèlement des plateaux  professionnels lorsque j’ai des projets plus ambitieux en termes de place.
Positionnement des sources ? tout ce que je peux te dire c’est que je n’ai pas de chapelle, j’adore positivement les roulettes …  je n’arrête pas d’expérimenter le don de ces bêtes là à se mouvoir sans effort.

5- Quelles ont été les événements “clé” de votre apprentissage ?
- Le moment (compétition fédérale) où j’ai eu un retour objectif sur la manière dont mes photos étaient perçues (j’avais tendance à souvent sous évaluer ma production, et aujourd’hui encore je suis très critique envers moi-même), 
- La conscience que le terrain et la pratique reste la meilleure formation qui soit.
Mais la découverte de l’ambiance particulière et complice de l’échange autour de la création d’une image en est le principal.

7- Si vous deviez citer UNE référence en matière de photographie, quelle serait-elle ? Et en matière de studio ?
Ce n’est pas possible pour moi de ne citer qu’ne référence en matière de photo. Ce le serait peut-être si je n’étais tenant que d’un domaine particulier de la photo et ce n’est pas le cas. J’ai fait du paysage, de l’humain, de l’urbain, de la mode beauté… et il y a tellement de photographe que j’admire….

8- Comment ce déroule une séance ? Quels sont vos rapports avec les modèles ? Avez vous aussi des maquilleuses ?
En général c’est cool un shoot se passe sur la journée entrecoupé de pauses, dont le déjeuner.
Nous commençons par la traditionnelle conversation à bâton rompu autour d’un bon café/croissant. Vient ensuite la présentation du programme et des intervenants maquillage/coiffure (qui sont des amis à présent). Sorti des photos que je tiens à réaliser, la porte est toujours ouverte aux idées et suggestions de chacun et il en sort souvent des images que je n’aurais pas pensé faire sur la séance.
Tous les modèles, amateur ou agence, avec qui j’ai travaillé ont été adorables et j’ai beaucoup de respect pour la difficulté de leur job. Ma récompense est lorsqu’ils me disent, en sortant d’une séance éprouvante, que ça valait le coup.
J’aime vraiment beaucoup cette synergie d’équipe autour de la prise de vue. Chacun a son rôle et son importance. Au-delà de l’image, cette rencontre est avant tout profondément humaine.

9- Le thème de la séance est il défini au préalable ou improvisez vous tout au long du shoot ?
Le thème de la séance est défini. Sans fil conducteur le résultat serait trop chaotique. Il m’arrive même de dessiner les poses pour pouvoir montrer au modèle exactement ce que je veux sur une image particulière. Ceci dit, c’est comme en musique (t’avais je dit que j’ai été guitariste rock il fût un temps ?) il faut toujours se ménager des espaces « blancs » pour y caser des impro’ !

10- Une fois la photo prise, comment l’exploitez-vous ? Y a-t-il un gros travail de retouche ? Quelles sont-elles en général ?
En studio je photographie souvent en RAW, boîtier réglé à « neutre ». Cela me laisse toute latitude pour
Gérer ma retouche qui consiste essentiellement en ajustements : cadrages, couleurs, tonalités. Pour la beauté, les retouches de la peau sont obligatoires mais je ne « lisse » quasiment jamais. Entendre par « lisser » une manipulation destructrice de matière.
J’ai déjà fait quelques retouches plus poussées et je m’amuse de temps en temps à jouer l’infographe, mais cela reste relativement rare.

11- Quels sont les photographes que vous admirez ?
Cartier Bresson, Brassaï, Doisneau, Koudelka, Kenna, Mondino, Rankin, Lachapelle, Marino Parisotto, Horst, Ritt&Pigot… je pourrais continuer des heures alors j’arrête là. Ceci dit il y a des tas de gens que j’admire sur des forums parce que vraiment, il y a des images qui déchirent sans qu’il soit besoin d’aller chercher des noms connus.

12- Ou puisez-vous votre inspiration ?
Dans l’air ambiant, mais il m’arrive de bailler.

13- Quel est le “Souffle” que vous souhaitez faire passer à travers vos créations ?
Si j’en étais capable, se serait un souffle parfumé de mystère qui murmure à l’oreille que l’univers transcende nos capacités d’analyse mais explique cependant clairement les choses à nos sens….

14- Quel regard portez vous sur la photographie aujourd’hui ?
A la fois enthousiaste et craintif. Enthousiaste car nous vivons dans une époque très riche d’un point de vue culturel et créatif et l’image se porte bien. Craintif car l’électronique, en prenant la place du mécanique
s’est embarqué dans le même bateau surmotorisé et j’angoisse de voir disparaître la pratique photo telle que nous la connaissons au profit de la vidéo voire de l’image de synthèse.
Je me rassure en constatant que les livres et les vidéos clubs sont toujours là malgré leur mort annoncée.

15- Une anecdote ?
Récurrente : lorsque je suis avec un modèle dont je pense faire de super photos, j’oublie systématiquement d’enlever le bouchon d’objectif avant de coller l’œil au viseur… ce qui bien sûr, me vaut force railleries de la partie make-up/ coiffure. Bande d’Enf…. !

16- Quels sont vos projets ? Comment imaginez-vous la suite de votre parcours ?
Mes projets ? Le seul qui vaille est de faire des images de plus en plus abouties. Il n’y a que deux ans que je me suis lancé dans la pratique sérieuse en éclairage studio. 2008 devrait dire si des possibilités intéressantes s’offrent à moi. Ceci dit je n’imagine pas la suite de mon parcours, j’ai ramené de mes années d’Océan Indien et d’Afrique un  « carpe diem !» résolu. On ne sait jamais de quoi demain sera fait, alors je suis déjà heureux de prendre mon pied aujourd’hui et avec ce que j’ai.

17- Auriez vous envie d’essayer un autre type de photo ? Si oui, lequel ?
Un truc me tenterait bien un de ces jours : la photo astro. … et mon fantasme avoué est de faire une rencontre photographique (IV type) avec un représentant du beau sexe interstellaire … mais le doute me taraude en voyant certains modèles. Ne sont-ils pas déjà parmi nous… ?

18- Une remarque ?
Mmmm .. ! Il est bientôt temps de sortir le barbec’ et le pastis !
Tu en est David ?
Héhé !!! quand tu veux vieux !

Merci Mike d’avoir accepté de répondre à mes questions !!!!

Son travail est visible sur son site : http://www.mik-photographer.com/. Bonne visite