Ange - Photographe Nu Artistique, Lingerie, Glamour

Grand passionné de photo, Ange photographie les femmes depuis deux ans. Sa recherche inexorable de créativité et de perfection, a fait de lui un photographe complet de grand talent. Amoureux de son boîtier, il prend plaisir à partager sa vie artistique sur son blog, et nous livre ses secrets dans cette interview.

1- Comment et pourquoi avez vous commencé à photographier ?
J’ai toujours été attiré par le milieu de l’image. Dès que j’ai eu un pc entre les mains, j’ai commencé à triturer les pixels (sur Photoshop 4 à l’époque). Mais le coût du matériel et du développement argentique m’ont empêché d’aller vers la photo. Quand on commence on rate beaucoup et je ne pouvais me permettre de gâcher de la pellicule. Je n’ai donc pu commencer la photo qu’avec l’arrivée du numérique.
J’ai ensuite touché un peu à tout avant de comprendre il y a deux ans que c’était dans la photo de modèle que je pouvais m’exprimer. J’ai alors débuté avec une amie (que je remercie chaleureusement, je n’en serai pas la sans elle) puis par le bouche à oreille et enfin les sites de books.

2- Comment avez vous acquis les compétences que vous avez aujourd’hui ?
Lecture et pratique … et il m’en reste tant à découvrir. Je me suis beaucoup documenté : magazines, livres spécialisés, sites internet et fora. L’échange avec d’autres photographes est primordial et il faut exercer son œil pour que les principes de bases deviennent acquis et puissent être dépassés.
Ensuite la pratique : pour moi il n’y a pas de miracles, c’est en photographiant qu’on devient photographe. C’est une chose de connaître les principes de l’éclairage ou les théories du cadrage, c’est en est une autre que de tout rassembler avant de déclencher. Je multiplie donc les séances et les expériences afin d’apprendre toujours plus.

3- Quels sont les conseils que vous donneriez à un débutant désireux de faire des photos de nu artistique ?
La première chose à faire est de se demander pourquoi on veut faire du nu. Personnellement j’ai toujours refusé d’en faire jusqu’à ce que mes recherches me l’imposent, dans le sens où le vêtement devenait superflu et que le projet ne pouvait que se concevoir en nu.
Ensuite il faut la bonne collaboration, trouver la bonne longueur d’onde avec le modèle qui devra se départir de sa personnalité pour faire de son corps une matière première. Nous vivons dans une société d’image où les corps sont sans cesse exposés : il n’est pas facile de se couper de cet environnement culturel, mais il le faut si l’on veut entrer dans l’artistique.

4- Avec quel matériel travaillez-vous ? Qu’est-ce qui a motivé votre choix ? Comment ce présente votre studio ?
Coté boitier je travaille toujours avec mon  bon vieux Canon EOS 350D en attendant de pouvoir acquérir un 5D. Pour l’optique outre le 50mm je travaille quasiment qu’avec le 24-70L 2.8. Son piqué est fabuleux et je ne m’en séparerai pour rien au monde.
Pour l’éclairage je travaille avec un kit Elinchrom D Lite 4. Je l’ai choisi pour son coté portable et sa capacité à descendre en puissance. Viennent ensuite les modeleurs : boites à lumière, bol beauté, spot avec nid d’abeille.
Depuis peu j’y ai ajouté un kit fond de studio … l’essentiel est que tout le matériel soit portable et facilement déployable. Je n’ai pas de pièce qui puisse être 100% consacrée au studio photo  (la joie de vivre en région parisienne !), du coup il faut pouvoir tout ranger facilement.

5- Quel est le message, les émotions, que vous voulez faire passer à travers vos photos ?
C’est difficile de ne donner qu’une seule réponse. Chaque projet photo est soutenu par une recherche photographique. Je ne peux donc pas dire que je ne cherche à faire passer qu’un seul message.
La photo est mon moyen d’expression, la seule méthode que j’ai trouvée pour mettre en forme tout ce qui tourne dans tête 24h/24. Je vais donc avoir autant d’émotions à transmettre que d’idées.

6- Pouvez vous nous expliquer quelles sont vos méthodes de travail ?
En gros je fais trois types de séances :
Les tests shoots sont destinés aux modèles débutants qui ne connaissent ni leurs capacités ni leurs limites (cf.  la FAQ de mon site).
Les séances assez simples sont des projets qui peuvent se passer d’intervention extérieure : bien souvent lingerie ou nu artistique qui ont une tendance minimaliste.
Les projets construits : mon genre de séances préférées. J’ai la chance de travailler avec une maquilleuse professionnelle qui intervient aussi beaucoup par ses conseils. Au fur et à mesure une petite équipe est en train de se monter avec des intervenants pour le stylisme et un autre photographe pour le backstage. On essaye de monter de plus en plus de décors, d’être de plus en plus créatifs malgré les gros investissements nécessaires en temps et en accessoires.

7- Peut être auriez vous envie de nous raconter une petite anecdote ?
Les séances se déroulent toujours dans une très bonne ambiance et il n’est pas rare qu’on parte dans des fous rires.
J’ai fait une séance autour du chocolat il n’y a pas très longtemps. Dans un plan le modèle « sniffait » un rail de « choke » … sauf qu’elle l’a vraiment fait (ce n’est pas très agréable apparemment) !
On a aussi eu droit au collier en chocolat blanc qui fond dans le cou et le résultat assez explicite … sans compter son appart qui a beaucoup souffert après que l’on ait déversé sur le modèle assez de chocolat fondu pour la recouvrir entièrement…

8- Quels conseils techniques pourriez-vous donner ?
Je n’ai pas la prétention d’être une référence, mais si je devais ne donner qu’un conseil ce serait de soigner sa lumière.
Il n’est pas forcément nécessaire d’être équipé de matériel de studio pour avoir une belle lumière mais il est toujours important de la penser.
De manière générale il faut bien préparer une séance, réfléchir à l’avance aux placements, au type de clichés qu’on veut réaliser et en déduire les contraintes techniques : puissance lumineuse, modelés, profondeur de champ …

9- Comment se déroule une séance ? Quelles sont vos relations avec les modèles ?
La complicité avec le modèle est ce qui fera la différence entre une séance et une très bonne séance. J’essaie donc toujours de mettre le plus à l’aise possible les modèles avec qui je travaille. Et puis il ne faut pas oublier qu’on est la pour s’amuser. Si un des intervenants ne s’amuse pas lors d’une séance ça ne m’intéresse pas.
Je commence donc toujours mes séances par une bonne dose de causette. On n’est pas aux pièces et c’est toujours très enrichissant de discuter avec les modèles. Petit café, signature du contrat, explications de la séance et on commence quand on le sent.
Pendant la séance je travaille toujours en musique. L’environnement auditif est très important pour que le modèle se laisse aller devant l’objectif. Si le modèle a besoin d’être dirigé je prends les rennes sinon je me contente de suggérer et de concrétiser les idées nées de l’interaction entre le modèle et moi.
Faire des aller/retour en montrant des prévisualisations des photos est aussi très utiles pour affiner une pose.
Si on a le temps on regarde les photos en fin de séance. Sinon je mets un aperçu dans une section privée de mon site qui servira au téléchargement des versions haute définition une fois le traitement effectué.

10- Quelles sont vos projets ? Comment imaginez-vous la suite de votre parcours ?
Des projets j’en ai tout un tas mais chut c’est surprise. Par contre une idée de mon parcours, je n’en n’ai aucune !
Moi qui suit plutôt d’un naturel impatient, le genre I want it all, and I want it now (c)Queen,  je me suis donné 40 ans pour réussir dans la photo. Mes projets photos sont guidés par mes recherches je n’ai donc pas de plan de route. J’avance au fur et à mesure et on verra où ca me mène. Le chemin est suffisamment intéressant à découvrir pour ne pas désirer être arrivé tout de suite.

11- Auriez vous envie d’essayer un autre type de photo ? Si oui, lequel ?
A vrai dire non … c’est vraiment la photo de modèle qui m’intéresse. Et puis il y a déjà tant à faire dans cette branche !

12- Une remarque ?
Plutôt des remerciements.
Tout d’abord à ma chérie qui supporte ma passion, malgré le fait que la photo soit très consommatrice de temps. Ce n’est pas donné à tout le monde d’avoir une compagne qui comprend qu’il s’agit plus que d’un passe temps.
Un énorme bisou à Noémie, ma maquilleuse-directrice artistique de choc qui m’aide énormément et sans qui je n’aurai pas fait 1/10e des projets réalisés. Franchement t’es géniale ma belle, change rien.
Et évidemment merci aussi à tous ceux qui travaillent avec moi, amis photographes et modèles et bravo aux ptis jeunes qui ont des bonnes idées … suivez mon regard !

Merci à toi, ange, pour ce moment fort agréable que tu viens de nous offrir !!!!
L’ensemble de son travail est visible sur son site : http://www.ange-studio.com/